Изобразительное искусство в современном мире настолько неоднозначно и разнообразно, что порой бывает очень трудно выявить достойную живопись. Случается, что совершенно неприемлемые вроде бы вещи в какой-то момент с точки зрения публики могут стать гениальными арт-обьектами.

В эфире в студии OnlineTV.ru  ведущий Андрей Паутов и гости Виктор Рибас, художник экспериментальной группы SUPREMUS, арт-критик, член Международного и Российского Союзов журналистов и художник  Георгий Острецов попробовали выяснить, как сегодня определить, что является подлинным искусством, а что — пародией на него и псевдохудожественной провокацией. Можно ли стать знаменитым художником?

Беседа началась с вопроса о том, что же такое художник? Георгий Острецов лаконично ответил, что считает, что быть актуальным художником, значит интеллектуализировать капитал. Виктор Рибас максималистически ответил, что художник – машина по производству шедевров и только шедевров.

Актуальное искусство – одна из областей современного искусства, которая включает в себя новаторские художественные методы и радикальные идеи. Как пример, Виктор Рибас продемонстрировал свою работу –  художественную фотографию, сделанную в лазерных лучах.

Каждый по-своему понимает то или иное произведение искусства и в продолжение беседы обсуждали, как быть с теми, кто не признает чего-то, что не вписывается в рамки реальности, кто не понимает, что переступив порог выставки, мы переступаем границы реального, оказываясь в мире художника.

Георгий назвал ряд художников прошлого, чьими работами он восхищается. В этот список вошли: Андрей Рублев, Дионисий, иконы которого позволили Георгию полнее понимать искусство, Малевич, Ван Гог. Из современных художников, Георгий выделил Константина Звездочетова, Георгия Литичевского, Ирину Корину, Пола Маккартни. Из художников прошлого, на Виктора оказали большое влияние: Кандинский, Малевич, Матисс, поскольку цвет для художника главное, Леонардо Да Винчи, Хакусай. Среди современных художников Виктор отметил Дэмьена Херста, Олега Кулика, арт-группу «Синие носы» и Павла Челищева.

Инициатива восстановления музея современного западного искусства была неоднозначно встречена в кругу художников, и мы решили выяснить отношение Георгия и Виктора к данному вопросу. Георгий считает, что консенсунс возможен, если на смену нынешней администрации музеев, не готовых расстаться со своими произведениями искусства, придет новая смена тех, кто позаботиться об общем благе, вместо частного. Также он отметил, что неплохо было бы государству вмешиваться и решать подобные вопросы, как это было с музеем Орсе в Париже, объединившем в себе коллекции трех музеев. Виктор считает, что государство не должно использовать шедевры искусства, как средство капитала, вывозя за рубеж сокровищницу России.

Когда сетезрителям показали несколько примеров стрит-арта, Георгий пояснил, что стрит-арт перестает быть актуальным искусством и лишается протеста, поскольку тех, кого раньше считали хулиганами и вандалами, сейчас пытаются приручить.

По телефону к беседе присоединился Александр Кожухов и на вопрос о том, как стать знаменитым художником, он ответил, что в настоящее время это происходит благодаря хорошей пиар деятельности. Александр назвал глупым безвылазное и безостановочное писание картин и порекомендовал учиться, что в совокупности с социальной активностью и рекламой, приведет к известности.

Теги: арт , живопись , искусство , кожухов , крылов , острецов , паутов , рибас