-
Вы были перенаправлены на мобильную версию страницы. Вернуться!
ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ФЕДОРОВИЧ ЛАПШИН (1888-1942), РУССКИЙ АВАНГАРД «СОЮЗА МОЛОДЕЖИ». ЧАСТЬ II
10-05-2020 17:35
к комментариям - к полной версии
- понравилось!
Николай Федорович Лапшин (1888-1942). Автопортрет. 1935 г. Холст, масло.
Частное собрание.
Николай Федорович Лапшин (1888-1942) – русский советский художник-авангардист, график, акварелист, один из ведущих мастеров ленинградской пейзажной школы, художник детской книги, сценограф, преподаватель, теоретик искусства. Участник Первой мировой войны. Систематического художественного образования не получил. Член многих объединений художников. Умер от голода в блокадном Ленинграде 24 февраля 1942 года.
Н.Ф. Лапшин в рабочем кабинете. Фотография 1936 г.
С 1925 года начинается самый известный период творчества Николая Лапшина, как редактора журналов и художника книги, в основном детской. В 1925 г. выходит первая книжка, сделанная Лапшиным – «Наша кухня» Николая Чуковского с конструктивистской обложкой, находившаяся под прямым влиянием рисунков Владимира Лебедева. Затем из следующей книги, созданной в соавторстве с писателем М. Ильиным (И.Я. Маршак), вырастает творческий тандем, характерный для Отдела детской и юношеской литературы Государственного издательства. Знаменитые союзы: Маршак - Лебедев, Житков - Тырса, Чуковский - Конашевич, Бианки - Курдов и Чарушин, Пантелеев - Пахомов создали в те годы всемирно признанный феномен советской детской книги. Среди библиофилов Николай Лапшин, конечно же, прежде всего известен по книгам Осипа Мандельштама «Шары» (Л.: Гос. изд-во, 1926) и Николая Заболоцкого (под псевдонимом Я. Миллер).
Одновременно Лапшин читает лекции в Институте истории искусств, преподает графику и технику печати в Полиграфическом техникуме и много работает, осваивая технику акварели.
Николай Чуковский. Наша кухня. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Ленинград, 1925 г. Обложка.
Осип Мандельштам. Шары. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Ленинград, 1926 г. Обложка.
М. Ильин. Солнце на столе. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Ленинград, 1926 г. Обложка.
М. Ильин (Илья Яковлевич Маршак) – (1896-1953) - русский советский писатель, инженер-химик.
Младший брат Самуила Яковлевича Маршака (1887-1964).
Елизавета Полонская. Часы. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1927 г. Оригинал обложки и эскиз варианта.
Елизавета Григорьевна Полонская (1890-1969) - русская и советская писательница и поэтесса, переводчица, журналистка. Единственная женщина - участница группы «Серапионовы братья».
Елизавета Полонская. Часы. Рисунок Николая Лапшина. Государственное издательство,
Москва-Ленинград, 1927 г. Последняя страница обложки.
Елизавета Полонская. Город и деревня. Рисунки Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1927 г. Обложка.
Беюл. Письма из Африки. Обработал Н. Заболоцкий. Рисунки Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1928 г. Обложка, титульный лист и рисунок.
Беюл (Яков Иванович Чабров, 1883-1953), доктор, осевший во Франции после участия в военных
кампаниях Первой мировой войны. «Письма из Африки» - адаптации Николаем Заболоцким писем
Беюла для детского чтения.
М.Л. Толмачева. Как Вася один в городе жил. Рисунки Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1929 г. Обложка.
Мария Львовна Толмачёва (1867-1942) – детская писательница. Состояла в переписке с Александром Блоком.
Один из первых авторов пересказа «Робинзона Крузо» Даниэля Дефо для детей.
М. Ильин (И.Я. Маршак). Как автомобиль учился ходить. Обложка Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1930 г.
М. Ильин (И.Я. Маршак). Черным по белому. Рисунки Н. Лапшина. 4-е изд., доп. и испр.
Ленинград, ОГИЗ «Молодая гвардия», 1933 г. Обложка.
Е.Я. Данько. Китайский секрет. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Москва-Ленинград, 1930 г. Переиздания: 1931, 1933, 1935, 1941, 1946 гг. Обложка.
Елена Яковлевна Данько (1898-1942) - русская советская писательница, поэтесса и художница.
Японские народные сказки. Перевод и обработка Н. Фельдман.
Рисунок Николая Лапшина. Журнал «ЧИЖ», 1935 г., №12.
Японские народные сказки. Перевод и обработка Н. Фельдман.
Под общей редакцией С.Я. Маршака. Иллюстрация к книге Николая Лапшина.
Москва-Ленинград, Детгиз, 1936 г. Переиздание 1965 г.
Н.Ф. Лапшин. Фотография, май 1939 г.
Н.Ф. Лапшин стал одним из зачинателей иллюстрирования «познавательных» (научно-популярных) книг для среднего школьного возраста, доказывая своей работой, что авторы текста и иллюстраций являются двумя авторами одной книги. Чаще всего имя Лапшина в детской книге связывают с именем М. Ильина. Некоторые их совместно сделанные книги (не менее четырёх) вышли в 1930-е гг. в США. Всего Н.Ф. Лапшиным проиллюстрировано свыше 50 книг для детей. Наиболее известная книга, проиллюстрированная Лапшиным и получившая Международную премию на конкурсе художников детской книги в США: «Путешествия Марко Поло», Нью-Йорк, 1934 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж с рекой. 1939 г. Бумага, акварель. 28 х 36 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2007 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Поле. 1939 г. Холст, масло. 55 х 65 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Солнечный день. 1939 г. Холст, масло. 58 х 67 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На реке Луга. 1939 г. Бумага, акварель. 31,6 х 41,3 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2009 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Деревня Вяз. 1939 г. Холст, масло. 56 х 66 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Деревья на пригорке. 1939 г. Холст, масло. 56 х 65 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Вязы - дождь. 1939 г. Бумага, акварель. 31х36 см. Коллекция Валерия Воронина.
Акварель была написана летом 1939 года в деревне Вяз Лужнецкого района Ленинградской области.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград ночью. 1939 г. Частная коллекция.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград. Проспект Двадцать Пятого Октября у здания Думы. 1939 г.
Бумага, акварель. 32 х 45 см. Собрание И.И. Галеева, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Весна. Бумага, акварель. 1939 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Железнодорожный мост. 1939 г. Бумага, акварель. 28,7 х 44,8 см.
Государственный музей «Царскосельская коллекция», г. Пушкин, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима. Солнечный день. 1939 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Иней. 1939 г. Бумага, акварель, белила. 32,8 х 42,3 см.
Собрание Романа Бабичева.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Городской пейзаж. 1939 г. Бумага, акварель. 31,5 х 42,7 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Из коллекции Г.М. Левитина.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мойка осенью. 1939 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мост через Фонтанку. 1939 г. Бумага, акварель.
Галерея искусств КGallery, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мойка. Красный мост. 1939 г. Бумага, акварель.
С 1925 года Николай Лапшин работал в сфере книжной иллюстрации. В основном он иллюстрировал детскую и приключенческую литературу. Лапшин, вслед за Вл. Лебедевым, отказался от самодовлеющей декоративности художников «Мира искусства», от их изысканных линеарных украшений книжной страницы - всяческих заставок, концовок, виньеток, картушей и арабесок. Были провозглашены иные принципы оформления книг - скромные и строго функциональные. В области иллюстрации детской книги Лапшин нашел свое истинное призвание. В середине 1920-х годов он еще довольно активно занимался станковым искусством и выставлялся на групповых выставках, но главным его занятием отныне стала книжная графика.
В 1930-е годы Николай Лапшин работал в Экспериментальной литографской мастерской Ленинградского Союза художников. В 1932 году Лапшин вступил в Ленинградское отделение Союза советских художников (ЛОСХ)
С 1929 по 1941 год Лапшин занимался художественно-преподавательской деятельностью, работая на графическом факультете Ленинградского институт живописи, скульптуры и архитектуры (ЛИЖСА).
Преподаватели и аспиранты Ленинградского Института инженеров коммунального строительства (ЛИИКСа). Конец 1930-х годов. В первом ряду сидят (слева направо): А. Косичкин, Н. Лапшин, В. Гринберг, Н. Тырса, А. Ведерников, А. Юнгер, С. Серафимов, А. Никольский, А. Шаров, В. Твелькмеер и др.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинградский городской пейзаж. 1939 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Октябрь. Исаакиевский собор. 1939 г. Цветная литография. 30 х 42 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2008 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Патруль. 1939 г. Цветная литография. 48 х 53 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На стрелке Васильевского острова (Ростральная колонна). Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж с Александровской колонной. 1939 г. Бумага, акварель. 31,5 x 45 см.
Музей искусства Санкт-Петербурга, XX-XXI веков.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Площадь Урицкого. 1939 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Никольский собор. 1939 г. Бумага, акварель. 33 х 43 см.
Музей «Художественная культура Русского Севера», Архангельск.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Новгород. 1939 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Площадь перед входом в Александро-Невскую лавру в Ленинграде. 1939 г.
Бумага, акварель. 31,7 х 44 см. Аукцион СОВКОМ, Москва, 2009 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Памятник Николаю I на площади Воровского. 1939 г. Бумага, акварель, белила.
31,5 х 42,7 см. Частное собрание, Казань.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж. 1939 г. Бумага, акварель. 32,2 х 36,2 см. Аукцион СОВКОМ, Москва, 2010 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Весна. Против солнца. 1939 г. Бумага, акварель. 32,5 х 41,5 см.
Собрание Романа Бабичева.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На перроне. 1939 г. Бумага, акварель. 32 x 42 см.
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Фонтанка. 1939-1940 гг. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Рассвет на Фонтанке. 1939 г. Бумага, акварель. 31 х 44 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима на Мойке. 16 марта 1940 г. Бумага, акварель, белила. 31 х 44 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Вид с парохода на Волхов. 1940 г. Бумага, акварель, белила. 29,8 х 39,5 см.
Частное собрание.
Художники. Н.Ф. Лапшин, В.А. Гринберг, А.С. Ведерников на выставке в Ленинградском Доме архитектора. Фотография 1939 г.
Во второй половине 1930-х гг. Лапшин участвует в оформлении спектаклей, преподает, много работает акварелью с пейзажем и пробует на таком же уровне освоить масляную живопись. Этот период пройдет под знаком дружбы с художником А.С. Ведерниковым – «друг Семеныч» будет с Лапшиным до конца его жизни и запишет осенью 1941-го один из вариантов автобиографии, надиктованной ослепшим товарищем.
В.А. Власов вспоминал, что к 1934 г. «сложилась та система работы, которой Лапшин неизменно придерживался до конца. Все, что он делал, он делал «а-ля прима», в один заход без доработок, без поправок и изменений. В этом заключался тот метод, к которому он стремился, который считал единственно верным…Каждая работа выполнялась на основе строгой концептуальной формулы, к нахождению которой в каждом случае и сводился весь творческий процесс. Реализация же этой формулы предполагала неизменную технику, которая, в общем-то была достаточно проста и элементарна и почти исключала неудачи. Эта формула включала в себя и образ, и колористический строй, и формальную задачу, точный цвет которой уже заключен был в самой формуле».
И далее в тексте приводятся два образца, поразивших «реалистичностью – совпадением зрения на мир» – картины Альбера Марке и эскизы портретов к «Заседанию Государственного Совета» И.Е. Репина. Примеры, характеризующие два противоположных лагеря творцов – виртуозов-исполнителей и демиургов-композиторов».
И читаем, совершенно логично, в завершающем абзаце: «чем свободнее метод, тем живее картина. Чем меньше движения кисти… – тем свежее живопись. Материал не только средство передачи натуры, а воссоздание восприятия натуры в живописном материале».
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Портрет сына. 1940 г. Холст, масло. 80 х 68 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Новая Голландия. 1940 г. Бумага, акварель. 30,5 х 42 см.
Собрание семьи Березовских, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Угол Прачечного переулка. 1940 г. Бумага, акварель. 26,5 х 31,2 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2010 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Станция. Бумага, акварель. 31,5 х 39,5см. Частное собрание.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима. На Черной речке 1940 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Адмиралтейство. 1940 г. Бумага, акварель, белила. 32 x 43 см.
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Праздничный день. Нева. Бумага, акварель. 30 x 42,6 см.
Галерея искусств КGallery, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Праздник. Корабли на Неве. 1940 г. Частная коллекция.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Буксир на Волге. Бумага, акварель. 32 x 44,8 см.
Галерея искусств КGallery, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Дорога. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинградский пейзаж. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж с мостиком. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Городская площадь. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Крыша (Вид Обводного канала, Санкт-Петербург). Бумага, акварель. 30 х 41,3 см.
И.И. Харкевич (1913-2007). Портрет Н.Ф. Лапшина. 1940 г.
В своих автобиографических записках, начатых в мае 1941 г., Лапшин размышляет над итогами своего творчества и делит его на девять периодов: «Первый период - детские рисунки…Второй период - любительские рисуночки, акварельки с натуры и подражание увиденному…Третий - когда я уже решил стать художником – увлечение «Миром искусства» - Лансере и Добужинский, открытки Остроумовой-Лебедевой: «искусство для искусства», но не передающее настроения...Четвертый – учеба у Ционглинского, знакомство с импрессионизмом, Альбером Марке…В пятый период, период бесед с М.В. ле Дантю, - резкий поворот к «мозговому» искусству - Египет, Византия – икона и футуризм, и кубизм…Шестой период – послереволюционная деятельность, Татлин, Малевич, супрематизм…Седьмой – более глубокое понимание французского искусства, знакомство с подлинными вещами в музее Щукина…Восьмой – отказ от «кубования». Девятый - последний…попытка идти дальше по линии обобщения,
в акварели нахожу свой путь…».
Адьбер Марке (1875-1947). Гамбургский порт. 1909 г. Холст, масло. 66,5 х 80 см.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. Из собрания С.И. Щукина.
В последние годы жизни Лапшин работал над серией видов Ленинграда. Среди них – «Первый снег» (1934, ГРМ), «Переход через Неву» (1935, ГРМ). Наиболее значительным периодом работы Лапшина в станковой графике считаются серии акварелей, сделанные в промежутке между 1936 и 1941 годом. В городских пейзажах Н.Ф. Лапшина, как это вообще свойственно петербургскому и ленинградскому искусству, рациональное - строгий профессиональный расчёт и внутренняя самодисциплина художника - всегда сопутствует эмоциональному.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мост. Конец 1930-х - начало1940-х гг. Холст на картоне, масло. 29,2 х 39,5 см.
Аукцион «В Никитском», Москва, 2018 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Виды Ленинграда и его окрестностей (1). Бумага, акварель, гуашь.
Аукцион MacDougall’s, Лондон, 2012 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На реке (Лето). Бумага, автолитография. 43,2 х 53,2 см.
Тульский областной художественный музей.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На реке (Осень). Бумага, автолитография.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Нева. Буксиры. 1930-е гг. Бумага, акварель. 27,7 х 44 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2010 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зимний Петербург. Конец 1930-х - начало 1940-х гг. Бумага, литография.
11 x 15 см. Аукционный дом Егоровых, Москва, 2018 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Виды Ленинграда и его окрестностей (2).
Бумага, акварель, гуашь. Аукцион MacDougall’s, Лондон, 2012 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Виды Ленинграда и его окрестностей (3). Бумага, акварель, гуашь.
Аукцион MacDougall’s, Лондон, 2012 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Лодки на Неве. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). В порту. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград. Памятник А.В. Суворову. 1945 г.
Литография (открытка). 10,5 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград. Памятник М.В. Кутузову. 1945 г. Литография (открытка). 11 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Адмиралтейство. 1945 г. Литография (открытка). 11 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мойка у Исаакиевского собора. 1945 г. Литография (открытка). 11 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Невский проспект. 1945 г. Литография (открытка). 10,5 х 15 см.
Николай Федорович Лапшин (1888-1942). Фотография 1940-х гг.
К великому сожалению, этого исключительно талантливого художника, которого называли «загадкой», постигла трагическая судьба - в конце 1930-х годов Лапшин практически потерял зрение. Оставаясь после начала Великой Отечественной войны в Ленинграде, ему особенно трудно было выжить в голодном осажденном городе. Николай Федорович Лапшин умер от голода в блокадном Ленинграде 24 февраля 1942 года. Большую часть его работ удалось сохранить друзьям живописца, но часть произведений была безвозвратно утрачена. В последние месяцы жизни Лапшин написал воспоминания, изданные только в 2005 г.
И в том же 2005 году в Москве в галерее «Арт-Диваж» состоялась большая ретроспективная выставка Николая Лапшина, к которой был приурочен выпуск первой и пока единственной на сегодняшний день монографии, посвященной его творчеству.
Николай Лапшин. 1891-1942. Монография. Составитель И. Галеев. Тексты:
И. Галеев, А. Струкова, Л. Мочалов, Ю. Русаков. Издательство «Скорпион»,
«Арт-Диваж», Москва, 2005 г. 256 стр., более 200 илл. Тираж 1000 экз.
Обстоятельства смерти Лапшина в блокадном Ленинграде до сих пор оказывались намного популярней подробностей его жизни. Трагедийная ясность последних месяцев художника словно мешала почувствовать диапазон его непростой и объемной творческой биографии. Чему, в основном, способствовала его бытийная и художническая позиция – сдержанная, сомневающаяся, не спешащая с выводами. В апреле 1941, незадолго до внезапной потери зрения, Лапшин записал: «Необходимо иметь отношение к искусству, интерес к нему, только тогда висящая на стене бумага с чем-то нарисованным на ней вызывает субъективное переживание и отсюда и оценку… А искусство может дать только то, что может и часто не то, что хочется критику».
ИСТОЧНИКИ:
В.И. Ракитин, А.Д. Сарабьянов. Энциклопедия русского авангарда. В 2-х томах. Москва,
Издательство Clobal Expert & Service Team, 2013 г. Том II Л-Я, Биографии. Стр. 16-18, 64-65.
1. https://ru.wikipedia.org/wiki/Лапшин,_Николай_Фёдорович
2. http://rusavangard.ru/online/biographies/lapshin-nikolay-fyedorovich/
3. http://www.art-spb.info/community/jazzmen/?action=show&id=126#Lapshin_N Художники С-Петербурга
4. https://yavarda.ru/lapshin.html
5. Антон Успенский -«…бумага с чем-то нарисованным на ней»
Николай Федорович Лапшин (1888-1942). Автопортрет. 1935 г. Холст, масло.
Частное собрание.
Николай Федорович Лапшин (1888-1942) – русский советский художник-авангардист, график, акварелист, один из ведущих мастеров ленинградской пейзажной школы, художник детской книги, сценограф, преподаватель, теоретик искусства. Участник Первой мировой войны. Систематического художественного образования не получил. Член многих объединений художников. Умер от голода в блокадном Ленинграде 24 февраля 1942 года.
Н.Ф. Лапшин в рабочем кабинете. Фотография 1936 г.
С 1925 года начинается самый известный период творчества Николая Лапшина, как редактора журналов и художника книги, в основном детской. В 1925 г. выходит первая книжка, сделанная Лапшиным – «Наша кухня» Николая Чуковского с конструктивистской обложкой, находившаяся под прямым влиянием рисунков Владимира Лебедева. Затем из следующей книги, созданной в соавторстве с писателем М. Ильиным (И.Я. Маршак), вырастает творческий тандем, характерный для Отдела детской и юношеской литературы Государственного издательства. Знаменитые союзы: Маршак - Лебедев, Житков - Тырса, Чуковский - Конашевич, Бианки - Курдов и Чарушин, Пантелеев - Пахомов создали в те годы всемирно признанный феномен советской детской книги. Среди библиофилов Николай Лапшин, конечно же, прежде всего известен по книгам Осипа Мандельштама «Шары» (Л.: Гос. изд-во, 1926) и Николая Заболоцкого (под псевдонимом Я. Миллер).
Одновременно Лапшин читает лекции в Институте истории искусств, преподает графику и технику печати в Полиграфическом техникуме и много работает, осваивая технику акварели.
Николай Чуковский. Наша кухня. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Ленинград, 1925 г. Обложка.
Осип Мандельштам. Шары. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Ленинград, 1926 г. Обложка.
М. Ильин. Солнце на столе. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Ленинград, 1926 г. Обложка.
М. Ильин (Илья Яковлевич Маршак) – (1896-1953) - русский советский писатель, инженер-химик.
Младший брат Самуила Яковлевича Маршака (1887-1964).
 |  |
Елизавета Григорьевна Полонская (1890-1969) - русская и советская писательница и поэтесса, переводчица, журналистка. Единственная женщина - участница группы «Серапионовы братья».
Елизавета Полонская. Часы. Рисунок Николая Лапшина. Государственное издательство,
Москва-Ленинград, 1927 г. Последняя страница обложки.
Елизавета Полонская. Город и деревня. Рисунки Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1927 г. Обложка.
Беюл. Письма из Африки. Обработал Н. Заболоцкий. Рисунки Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1928 г. Обложка, титульный лист и рисунок.
Беюл (Яков Иванович Чабров, 1883-1953), доктор, осевший во Франции после участия в военных
кампаниях Первой мировой войны. «Письма из Африки» - адаптации Николаем Заболоцким писем
Беюла для детского чтения.
М.Л. Толмачева. Как Вася один в городе жил. Рисунки Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1929 г. Обложка.
Мария Львовна Толмачёва (1867-1942) – детская писательница. Состояла в переписке с Александром Блоком.
Один из первых авторов пересказа «Робинзона Крузо» Даниэля Дефо для детей.
М. Ильин (И.Я. Маршак). Как автомобиль учился ходить. Обложка Николая Лапшина.
Государственное издательство, Москва-Ленинград, 1930 г.
М. Ильин (И.Я. Маршак). Черным по белому. Рисунки Н. Лапшина. 4-е изд., доп. и испр.
Ленинград, ОГИЗ «Молодая гвардия», 1933 г. Обложка.
Е.Я. Данько. Китайский секрет. Рисунки Николая Лапшина. Государственное издательство,
Москва-Ленинград, 1930 г. Переиздания: 1931, 1933, 1935, 1941, 1946 гг. Обложка.
Елена Яковлевна Данько (1898-1942) - русская советская писательница, поэтесса и художница.
Японские народные сказки. Перевод и обработка Н. Фельдман.
Рисунок Николая Лапшина. Журнал «ЧИЖ», 1935 г., №12.
Японские народные сказки. Перевод и обработка Н. Фельдман.
Под общей редакцией С.Я. Маршака. Иллюстрация к книге Николая Лапшина.
Москва-Ленинград, Детгиз, 1936 г. Переиздание 1965 г.
Н.Ф. Лапшин. Фотография, май 1939 г.
Н.Ф. Лапшин стал одним из зачинателей иллюстрирования «познавательных» (научно-популярных) книг для среднего школьного возраста, доказывая своей работой, что авторы текста и иллюстраций являются двумя авторами одной книги. Чаще всего имя Лапшина в детской книге связывают с именем М. Ильина. Некоторые их совместно сделанные книги (не менее четырёх) вышли в 1930-е гг. в США. Всего Н.Ф. Лапшиным проиллюстрировано свыше 50 книг для детей. Наиболее известная книга, проиллюстрированная Лапшиным и получившая Международную премию на конкурсе художников детской книги в США: «Путешествия Марко Поло», Нью-Йорк, 1934 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж с рекой. 1939 г. Бумага, акварель. 28 х 36 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2007 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Поле. 1939 г. Холст, масло. 55 х 65 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Солнечный день. 1939 г. Холст, масло. 58 х 67 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На реке Луга. 1939 г. Бумага, акварель. 31,6 х 41,3 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2009 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Деревня Вяз. 1939 г. Холст, масло. 56 х 66 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Деревья на пригорке. 1939 г. Холст, масло. 56 х 65 см. Галеев Галерея, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Вязы - дождь. 1939 г. Бумага, акварель. 31х36 см. Коллекция Валерия Воронина.
Акварель была написана летом 1939 года в деревне Вяз Лужнецкого района Ленинградской области.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград ночью. 1939 г. Частная коллекция.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград. Проспект Двадцать Пятого Октября у здания Думы. 1939 г.
Бумага, акварель. 32 х 45 см. Собрание И.И. Галеева, Москва.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Весна. Бумага, акварель. 1939 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Железнодорожный мост. 1939 г. Бумага, акварель. 28,7 х 44,8 см.
Государственный музей «Царскосельская коллекция», г. Пушкин, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима. Солнечный день. 1939 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Иней. 1939 г. Бумага, акварель, белила. 32,8 х 42,3 см.
Собрание Романа Бабичева.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Городской пейзаж. 1939 г. Бумага, акварель. 31,5 х 42,7 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург. Из коллекции Г.М. Левитина.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мойка осенью. 1939 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мост через Фонтанку. 1939 г. Бумага, акварель.
Галерея искусств КGallery, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мойка. Красный мост. 1939 г. Бумага, акварель.
С 1925 года Николай Лапшин работал в сфере книжной иллюстрации. В основном он иллюстрировал детскую и приключенческую литературу. Лапшин, вслед за Вл. Лебедевым, отказался от самодовлеющей декоративности художников «Мира искусства», от их изысканных линеарных украшений книжной страницы - всяческих заставок, концовок, виньеток, картушей и арабесок. Были провозглашены иные принципы оформления книг - скромные и строго функциональные. В области иллюстрации детской книги Лапшин нашел свое истинное призвание. В середине 1920-х годов он еще довольно активно занимался станковым искусством и выставлялся на групповых выставках, но главным его занятием отныне стала книжная графика.
В 1930-е годы Николай Лапшин работал в Экспериментальной литографской мастерской Ленинградского Союза художников. В 1932 году Лапшин вступил в Ленинградское отделение Союза советских художников (ЛОСХ)
С 1929 по 1941 год Лапшин занимался художественно-преподавательской деятельностью, работая на графическом факультете Ленинградского институт живописи, скульптуры и архитектуры (ЛИЖСА).
Преподаватели и аспиранты Ленинградского Института инженеров коммунального строительства (ЛИИКСа). Конец 1930-х годов. В первом ряду сидят (слева направо): А. Косичкин, Н. Лапшин, В. Гринберг, Н. Тырса, А. Ведерников, А. Юнгер, С. Серафимов, А. Никольский, А. Шаров, В. Твелькмеер и др.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинградский городской пейзаж. 1939 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Октябрь. Исаакиевский собор. 1939 г. Цветная литография. 30 х 42 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2008 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Патруль. 1939 г. Цветная литография. 48 х 53 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На стрелке Васильевского острова (Ростральная колонна). Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж с Александровской колонной. 1939 г. Бумага, акварель. 31,5 x 45 см.
Музей искусства Санкт-Петербурга, XX-XXI веков.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Площадь Урицкого. 1939 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Никольский собор. 1939 г. Бумага, акварель. 33 х 43 см.
Музей «Художественная культура Русского Севера», Архангельск.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Новгород. 1939 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Площадь перед входом в Александро-Невскую лавру в Ленинграде. 1939 г.
Бумага, акварель. 31,7 х 44 см. Аукцион СОВКОМ, Москва, 2009 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Памятник Николаю I на площади Воровского. 1939 г. Бумага, акварель, белила.
31,5 х 42,7 см. Частное собрание, Казань.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж. 1939 г. Бумага, акварель. 32,2 х 36,2 см. Аукцион СОВКОМ, Москва, 2010 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Весна. Против солнца. 1939 г. Бумага, акварель. 32,5 х 41,5 см.
Собрание Романа Бабичева.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На перроне. 1939 г. Бумага, акварель. 32 x 42 см.
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Фонтанка. 1939-1940 гг. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Рассвет на Фонтанке. 1939 г. Бумага, акварель. 31 х 44 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима на Мойке. 16 марта 1940 г. Бумага, акварель, белила. 31 х 44 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Вид с парохода на Волхов. 1940 г. Бумага, акварель, белила. 29,8 х 39,5 см.
Частное собрание.
Художники. Н.Ф. Лапшин, В.А. Гринберг, А.С. Ведерников на выставке в Ленинградском Доме архитектора. Фотография 1939 г.
Во второй половине 1930-х гг. Лапшин участвует в оформлении спектаклей, преподает, много работает акварелью с пейзажем и пробует на таком же уровне освоить масляную живопись. Этот период пройдет под знаком дружбы с художником А.С. Ведерниковым – «друг Семеныч» будет с Лапшиным до конца его жизни и запишет осенью 1941-го один из вариантов автобиографии, надиктованной ослепшим товарищем.
В.А. Власов вспоминал, что к 1934 г. «сложилась та система работы, которой Лапшин неизменно придерживался до конца. Все, что он делал, он делал «а-ля прима», в один заход без доработок, без поправок и изменений. В этом заключался тот метод, к которому он стремился, который считал единственно верным…Каждая работа выполнялась на основе строгой концептуальной формулы, к нахождению которой в каждом случае и сводился весь творческий процесс. Реализация же этой формулы предполагала неизменную технику, которая, в общем-то была достаточно проста и элементарна и почти исключала неудачи. Эта формула включала в себя и образ, и колористический строй, и формальную задачу, точный цвет которой уже заключен был в самой формуле».
И далее в тексте приводятся два образца, поразивших «реалистичностью – совпадением зрения на мир» – картины Альбера Марке и эскизы портретов к «Заседанию Государственного Совета» И.Е. Репина. Примеры, характеризующие два противоположных лагеря творцов – виртуозов-исполнителей и демиургов-композиторов».
И читаем, совершенно логично, в завершающем абзаце: «чем свободнее метод, тем живее картина. Чем меньше движения кисти… – тем свежее живопись. Материал не только средство передачи натуры, а воссоздание восприятия натуры в живописном материале».
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Портрет сына. 1940 г. Холст, масло. 80 х 68 см.
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Новая Голландия. 1940 г. Бумага, акварель. 30,5 х 42 см.
Собрание семьи Березовских, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Угол Прачечного переулка. 1940 г. Бумага, акварель. 26,5 х 31,2 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2010 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Станция. Бумага, акварель. 31,5 х 39,5см. Частное собрание.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима. На Черной речке 1940 г. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Адмиралтейство. 1940 г. Бумага, акварель, белила. 32 x 43 см.
Музей искусства Санкт-Петербурга XX-XXI веков.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Праздничный день. Нева. Бумага, акварель. 30 x 42,6 см.
Галерея искусств КGallery, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Праздник. Корабли на Неве. 1940 г. Частная коллекция.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Буксир на Волге. Бумага, акварель. 32 x 44,8 см.
Галерея искусств КGallery, Санкт-Петербург.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Дорога. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зима. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинградский пейзаж. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Пейзаж с мостиком. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Городская площадь. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Крыша (Вид Обводного канала, Санкт-Петербург). Бумага, акварель. 30 х 41,3 см.
И.И. Харкевич (1913-2007). Портрет Н.Ф. Лапшина. 1940 г.
В своих автобиографических записках, начатых в мае 1941 г., Лапшин размышляет над итогами своего творчества и делит его на девять периодов: «Первый период - детские рисунки…Второй период - любительские рисуночки, акварельки с натуры и подражание увиденному…Третий - когда я уже решил стать художником – увлечение «Миром искусства» - Лансере и Добужинский, открытки Остроумовой-Лебедевой: «искусство для искусства», но не передающее настроения...Четвертый – учеба у Ционглинского, знакомство с импрессионизмом, Альбером Марке…В пятый период, период бесед с М.В. ле Дантю, - резкий поворот к «мозговому» искусству - Египет, Византия – икона и футуризм, и кубизм…Шестой период – послереволюционная деятельность, Татлин, Малевич, супрематизм…Седьмой – более глубокое понимание французского искусства, знакомство с подлинными вещами в музее Щукина…Восьмой – отказ от «кубования». Девятый - последний…попытка идти дальше по линии обобщения,
в акварели нахожу свой путь…».
Адьбер Марке (1875-1947). Гамбургский порт. 1909 г. Холст, масло. 66,5 х 80 см.
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург. Из собрания С.И. Щукина.
В последние годы жизни Лапшин работал над серией видов Ленинграда. Среди них – «Первый снег» (1934, ГРМ), «Переход через Неву» (1935, ГРМ). Наиболее значительным периодом работы Лапшина в станковой графике считаются серии акварелей, сделанные в промежутке между 1936 и 1941 годом. В городских пейзажах Н.Ф. Лапшина, как это вообще свойственно петербургскому и ленинградскому искусству, рациональное - строгий профессиональный расчёт и внутренняя самодисциплина художника - всегда сопутствует эмоциональному.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мост. Конец 1930-х - начало1940-х гг. Холст на картоне, масло. 29,2 х 39,5 см.
Аукцион «В Никитском», Москва, 2018 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Виды Ленинграда и его окрестностей (1). Бумага, акварель, гуашь.
Аукцион MacDougall’s, Лондон, 2012 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На реке (Лето). Бумага, автолитография. 43,2 х 53,2 см.
Тульский областной художественный музей.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). На реке (Осень). Бумага, автолитография.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Нева. Буксиры. 1930-е гг. Бумага, акварель. 27,7 х 44 см.
Аукцион СОВКОМ, Москва, 2010 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Зимний Петербург. Конец 1930-х - начало 1940-х гг. Бумага, литография.
11 x 15 см. Аукционный дом Егоровых, Москва, 2018 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Виды Ленинграда и его окрестностей (2).
Бумага, акварель, гуашь. Аукцион MacDougall’s, Лондон, 2012 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Виды Ленинграда и его окрестностей (3). Бумага, акварель, гуашь.
Аукцион MacDougall’s, Лондон, 2012 г.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Лодки на Неве. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). В порту. Бумага, акварель.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград. Памятник А.В. Суворову. 1945 г.
Литография (открытка). 10,5 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Ленинград. Памятник М.В. Кутузову. 1945 г. Литография (открытка). 11 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Адмиралтейство. 1945 г. Литография (открытка). 11 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Мойка у Исаакиевского собора. 1945 г. Литография (открытка). 11 х 15 см.
Н.Ф. Лапшин (1888-1942). Невский проспект. 1945 г. Литография (открытка). 10,5 х 15 см.
Николай Федорович Лапшин (1888-1942). Фотография 1940-х гг.
К великому сожалению, этого исключительно талантливого художника, которого называли «загадкой», постигла трагическая судьба - в конце 1930-х годов Лапшин практически потерял зрение. Оставаясь после начала Великой Отечественной войны в Ленинграде, ему особенно трудно было выжить в голодном осажденном городе. Николай Федорович Лапшин умер от голода в блокадном Ленинграде 24 февраля 1942 года. Большую часть его работ удалось сохранить друзьям живописца, но часть произведений была безвозвратно утрачена. В последние месяцы жизни Лапшин написал воспоминания, изданные только в 2005 г.
И в том же 2005 году в Москве в галерее «Арт-Диваж» состоялась большая ретроспективная выставка Николая Лапшина, к которой был приурочен выпуск первой и пока единственной на сегодняшний день монографии, посвященной его творчеству.
Николай Лапшин. 1891-1942. Монография. Составитель И. Галеев. Тексты:
И. Галеев, А. Струкова, Л. Мочалов, Ю. Русаков. Издательство «Скорпион»,
«Арт-Диваж», Москва, 2005 г. 256 стр., более 200 илл. Тираж 1000 экз.
Обстоятельства смерти Лапшина в блокадном Ленинграде до сих пор оказывались намного популярней подробностей его жизни. Трагедийная ясность последних месяцев художника словно мешала почувствовать диапазон его непростой и объемной творческой биографии. Чему, в основном, способствовала его бытийная и художническая позиция – сдержанная, сомневающаяся, не спешащая с выводами. В апреле 1941, незадолго до внезапной потери зрения, Лапшин записал: «Необходимо иметь отношение к искусству, интерес к нему, только тогда висящая на стене бумага с чем-то нарисованным на ней вызывает субъективное переживание и отсюда и оценку… А искусство может дать только то, что может и часто не то, что хочется критику».
ИСТОЧНИКИ:
В.И. Ракитин, А.Д. Сарабьянов. Энциклопедия русского авангарда. В 2-х томах. Москва,
Издательство Clobal Expert & Service Team, 2013 г. Том II Л-Я, Биографии. Стр. 16-18, 64-65.
1. https://ru.wikipedia.org/wiki/Лапшин,_Николай_Фёдорович
2. http://rusavangard.ru/online/biographies/lapshin-nikolay-fyedorovich/
3. http://www.art-spb.info/community/jazzmen/?action=show&id=126#Lapshin_N Художники С-Петербурга
4. https://yavarda.ru/lapshin.html
5. Антон Успенский -«…бумага с чем-то нарисованным на ней»
Вы сейчас не можете прокомментировать это сообщение.
Дневник ХУДОЖНИК НИКОЛАЙ ФЕДОРОВИЧ ЛАПШИН (1888-1942), РУССКИЙ АВАНГАРД «СОЮЗА МОЛОДЕЖИ». ЧАСТЬ II | Слава44 - Дневник Слава44 |
Лента друзей Слава44
/ Полная версия
Добавить в друзья
Страницы:
раньше»